入门古典音乐怎么入，so easy！（十四，布鲁克纳的交响教堂）

入门古典音乐怎么入，so easy！（十三，马勒的交响森林） - 今日头条

布鲁克纳是马勒的老师，原来我喜欢的是马勒，但现在，我更喜欢布鲁克纳，所以，我先写了马勒。如果先写布鲁克纳，马勒不好写了。

布鲁克纳出身是农民，而且是非常老实巴交的那种（看长相，就一副农民相）。他心里的自卑是刻在骨子里的，所以，在他崇拜的瓦格纳面前，他是啥都做。当然当然，瓦格纳直接把他当枪使，拿他做挡箭牌。另一方面，他对他的交响曲也是不自信，随便一个建议他就开改，结果弄得他的很多交响曲版本众多。这点马勒也差不多，不过，他是因为鬼点子太多，不改都觉得对不起自已。我比较马勒和布鲁克纳版本的时候，常常会产生一个错觉，就是听的不是同一首曲子。没法，指挥又用不同的乐谱版本了。所以，布鲁克纳的交响我从来不比较版本，没法比较，马勒还有权威版本，而布鲁克纳，版本只有二个，一个就是俺的头像，切利比达凯；另一个叫其它。

我是不推荐布一布二的，当然，我记得还有个布0，都听过，但我觉得都很不布，没那味。从布三开始，就有布味了。那是个什么味呢，就像布道一样，先从生活日常开始，慢慢讲到越来越高深的道理，最后聊到神迹，到达高潮。然后又回来，继续讲生活该怎么样，开始下一个循环，就这样周而复始。听完，你就有要升仙的感觉了，俗称，洗脑，也叫布道，布鲁克纳之道，嘿嘿。

听布鲁克纳，一定要听切利比达凯的版本，其它版本是选修，但切利的版本是必修。虽然这个罗马利亚的老头子一辈子不进录音棚，因此只有现场的录音版本。但他资格老，水平高，年轻成名，中年一直被卡爷压着打。到老年才再一次功成名就，最后逆变成佛（他是真的信佛教）。其中的关键是：活得长。他比卡爷多活了几年，因此翻身农奴把歌唱。他和卡爷的恩爱情仇（只有仇，没有恩爱更没有情）故事，相当有故事性，比看小说还精彩。他后面在慕尼黑，把慕尼黑爱乐乐团调校成了公认的全球顶流的乐队，尤其是对布鲁克纳交响曲的演奏水平，公认了的世界第一。那个味道，纯正得很。他的布四、布七尤其如此，听完，感觉全身舒爽，比和美女ML还让人满足。

布四还有个名字叫“浪漫”，我不知道这个名字咋来的，他的交响曲从来都没标题。不过，不用管这个，只听就行了。布四我最开始就是听的切利的版本，以致于后面的版本我都听不下去。切利的诠释是所有权本中最慢的，但一点不拖沓，而是如同手术刀解剖一样，把布鲁克纳音乐中细节完全放在你面前，但又能让你看清整体。他指挥的其它作曲家的乐曲也常常慢到夸张的程度，但也同样会给你同样的感觉。我喜欢他的柴五、柴六，尤其是柴五，那感觉和其它任何一个版本都不一样，优雅充满魅力。

布五开始有他晚年交响曲那感觉了，都是从非常小声开始，慢慢展开乐思，然后如同潮水一般，一浪高过一浪，越来越强烈，然后又慢慢开始另一个乐思，再达到另一个更高的高潮，然后交织，最后达到一个更高的高潮……不行了，我感觉我在说某种不可描述的事了，哈哈。

布六是在布鲁克纳后面这几部交响里我最没有感觉的，没法，因为其它都太有感觉了，以致这部本来有点感觉的都成没感觉了。这就类似于我和十个亿万富翁站一起，哪怕我有一千万，也是最穷的一样。当然当然，老子要有1000万，哪有闲心在这里写这文章，早就去会所嫩模去了，所以，小广是必须的，嘿嘿。

得利于中国供应链的威力，自己这个小小的公司，所生产的音箱居然全部采用自研单元，不仅单元自研的，连振膜都有自己独有的。但其实重点不是自研和自己，这年头，很多所谓的创新就是为了创新而创新，如果不 能有独有的优势，所谓的创新很容易就是个噱头而已。但自然声不是，像NS15、17、19系列音箱所用的三明治实木振膜，除了拥有天然木材这种材料才有的柔和耐听的木频外，由于中间的夹心层为刚性材料，它同时也有刚性材料的能承受大功率，低频下潜好、失真低的优点。以NS17为例，它的6.5寸盆低频下潜可以到40Hz-3dB，实测煲好后甚至能达到38Hz-3dB，这已经是6.5寸盆的下限了，13mm的线性冲程也让它拥有超强动态表现，能做到这些的单元在市面上屈指可数。而且，这是在它低频失真极低和中频又有木振膜味的条件下实现的。

同时，它的高音单元也非常值得吹一吹，它是全球1寸丝膜单元中延伸最高的，可以达到40000Hz！高延伸不仅意味着它的失真很低，同时拥有极佳的解析力。为啥它可以做到呢，因为它采用的是稀土金属钕磁铁，并且磁路也是自然声独有的环状磁路。这也是它声音好，指标出色的关键，以及昂贵的原因。而这个单元，俺在NS19上用了足足四只，可谓奢侈之极。而NS19更是拥有多项自然声独有技术，以及自然声那只4寸木盆中音单元--在所比较的单元中，4寸中频可以说是黄金寸尺，中频最为完美，高频延伸和低频响应也极度平衡。

在所有布鲁克纳的交响曲中，自己最喜欢的就是布七，当它的第一个如歌的主题响起的时候，自己都会跟着哼起来。而第二乐章每每听到，都能让笔者热泪盈框，布鲁克纳已经预见到了瓦格纳之死，他于是用这个乐章献给了他。我买到了一张切利的蓝光，是他指挥柏林爱乐的现场录音，大师在晚年终于抢回自己年轻时的子弟兵的指挥权。只用很短时间就把乐队调校出了完全不同于卡爷的风格，而是完全属于自己的切利风，那种极致的透明，流畅的弦乐，温顺的铜管，都和卡扬拉在时的风格完全不同。当然，老爷子排练时也完全不客气，对下面的乐队不是打就骂：怎么这么笨，卡拉扬就这水平，真是糟踏了老子留给他的底子。

元首自杀后，广播里播放的哀乐正是布七的第二乐章，由切利最尊重的大师富特文格勒指挥柏林爱乐的版本。二战后富氏由于身涉战争罪（最后无罪）禁指挥，在那段时间就是由年轻的切氏带领柏林爱乐，一直到富氏重出到过世，他们都一起指挥柏林爱乐。富氏死后，卡爷通过相当不正当的手段拿到了柏林爱乐的指挥权，这让切利大为恼火，一辈子都跟卡爷唱反调。最后，他还是夺回了柏林爱乐的指挥权，只有一原因：活过卡爷就行了。所以说，人生最大的成功就是活得长，不用任何手段就能战胜自己的仇人，可以在对方坟头跳舞撒尿，任意羞辱对方，嘿嘿。

布七布八布九，都是需要沐浴焚香才能听的音乐，必须在虔诚的心境下来听，那种感觉和听仙乐一样。尤其是它们的慢板乐章，这是布鲁克纳的音乐才有的感觉，马勒都没达到这个高度。听完，人生圆满了，可以去死了，哈哈。

布九，它唯一的遗憾是，只有两个乐章！布九的第一乐章，真的让人感觉是交响乐的最高峰。而第二乐章，布鲁克纳用了一首和儿歌一样简单的、充满童真的音乐，就构建起了一个堪称伟大的乐章。然后，上帝感觉不对劲了，这样写下去，听完这首乐曲的人都不来我这里了，咋办呢？不行，后面两个乐章，你得到我这里来写。于是，布鲁克纳留下了这首仅有两个乐章的交响曲，让所有乐迷听完都留下无比的惆怅和遗憾！虽然后面两个乐章也有部分草稿，不过，自己还是永远只听两个乐章。

本系列终于要完了，顺便说一句，本文中的故事，只保野不保真。我也准备再写一篇，然后投入到新的工作中去了。为自己的旗舰前级和后级的工作中去了，它们将是一台6只管的前级，以及一对A类100瓦的纯后级。这是2026年自己的重头戏。